lundi 28 juin 2010

Moonspell



Parfois, on s’imagine trop que le berceau du black metal est la Scandinavie, ce qui semble tout à fait juste. Pourtant, dès 1989, c’est le groupe portugais Morbid God qui se lance dans ce même genre musical à l’initiative de Fernando Ribeiro et Ares (ex bassiste). Le groupe que nous connaissons sous le nom de Moonspell ne sera rebaptisé ainsi qu’en 1992, après une démo.
Cataloguer Moonspell dans le black metal serait pourtant bien mince. Comme tous les groupes qui prennent leurs racines dans le temps, les aspects stylistiques des albums diffèrent souvent. C’est ainsi que l’on peut les orienter dans le black metal, le death metal ou encore ce qu’on appelle vulgairement le gothic metal (bien trop utilisé pour qualifier tout et n’importe quoi).
En 1993 sort Anno Satanae, point de mystère quant au style, le titre de l’album est évocateur, le graphisme du logo l’est tout autant. D’un point de vue strictement personnel, je trouve que cet album a mal vieilli, mais me faisant l’avocat du diable, il faut avouer qu’il s’ancre dans la veine black.
Pour Under the Moonspell, sorti en 1994, on retrouve encore une introduction arabisante, ce qui laisse songeur sur cette thématique. En 1995 sort Wolfheart porteur du titre emblématique, charismatique, romantique (tout un tas de qualificatif…) Vampiria. C’est en 1996 que le groupe semble s’enraciner et s’affirmer par la sortie d’Irreligious, c’est par cet album que le groupe semble s’éloigner progressivement de la sphère black metal et s’orienter vers un style plus « gothique » mais aussi atmosphérique, le logo est remplacé par un graphisme plus sobre. Atmosphérique, mais que dit-elle ?! Oui, les morceaux portent en eux des ruptures atmosphériques, le style de Moonspell s’adoucit, la violence refait bagage de manière plus subtile (A taste of eternity notamment pour ne citer que celui-ci). Le Sin Pecado de 1998 laisse place à des sonorités electroniques surprenantes après avoir connu les précédents albums. Pourtant, ce « changement de bord » n’est vraisemblablement pas néfaste, l’ambiance sombre, malsaine est toujours présente.
The Butterfly Effect sort en 1999. Titre évocateur, revenant bien évidemment à la théorie du chaos, le battement d’ailes d’un papillon au Brésil peut-il réellement provoquer une tornade au Texas. On apprécie ou non, l’album n’est pas un album culte à proprement parler comme peuvent l’être Irreligious ou Wolfheart. Je retiens tout de même Angelizer, et je ne suis pas la seule… Angelizer est également le nom d’un groupe toulousain dans lequel chante Sire Cédric, Sire Cédric qui adore…Moonspell !
Darkness and hope voit le jour en 2001 et impose une rupture avec les tendances electro qui s’étaient imposées par les deux précédents albums, l’univers revient à quelque chose de plus familier.  The Antidote sort en 2003, et donne une place prégnante aux guitares plutôt qu’au clavier qui donnait cette touche sombre, inquiétante et atmosphérique. La violence des riffs est agréable, pas le meilleur album, mais un album à écouter.
Le Memorial de Moonspell en 2006 se veut plus agressif dans le chant de Ribeiro et n’en est que plus magistral. Il est pour moi l’album pilier et symbolique de ce qu’est (devenu) la formation musicale portugaise.  On se délecte de cet album, du début à la fin, peu après l’intro, Finisterra annonce la couleur, les teintes plus violentes de l’album.
Entre temps sortent quelques compilations. Puis arrive la nuit éternelle de 2008, Night Eternal, une bombe, une claque, un album encore plus magistral, monumental, impressionnant et terriblement jouissif. Le style de Moonspell s’affirme, se démarque. Voilà pourquoi j’ai du mal à employer le terme de gothique, qu’on emploie à tort et à travers. Le style de Moonspell s’est construit de lui-même, il est difficile de le cataloguer.




Je voulais parler de Moonspell depuis un long moment. C’est une formation très impressionnante, et pas uniquement par le personnage gigantesque de Fernando Ribeiro. Leur style est difficilement qualifiable donc, les mélodies ont une place prégnante dans les compositions en leur donnant une atmosphère unique, les guitares les accompagnent ou restent en marge, se font plus agressives. Le mélange est détonnant. Bien que le metal du même acabit s’oriente plutôt dans le Nord, les groupes « solaires » font leurs preuves, sans pour autant s’étiqueter, aller dans le cliché même du genre.
Le Portugal reste important pour Moonspell qui sort un dvd fin 2008 nommé Lusitanian Metal, ce qui veut tout dire (Lusitanie : province antique dominée par les romains).
Je ne peux que conseiller l’écoute d’Irreligious, Memorial et surtout Night Eternal qui nous offrent l’étendue de leur talent.
On peut retrouver Moonspell dans la formation black de Daemonarch.
Moonspell est à l’origine de la formation d’Angelizer, tout du moins dans le nom, comme évoqué précédemment. Il influence également la rédaction de The Antidote de Peixoto. Le groupe reprend également I’ll see you in my dreams pour un film d’horreur, en y mettant bien sur tout leur savoir faire.
Ce que je trouve dommage, c’est que le groupe ne fasse qu’encore les premières parties de Cradle of Filth en France, en plus des festivals en tout genre (comme le Hellfest…)
Ce qui m’emplit de joie, c’est l’annonce faite par le groupe, en l’honneur de Peter Steele, mort beaucoup trop tôt. Moonspell enregistre des morceaux en la mémoire de ce grand homme du metal (Type O Negative), achevant ainsi la boucle du cercle de leurs influences.

Leur Myspace faisant office de site officiel.


Rock'n'roll,

Rose.

samedi 15 mai 2010

Ancestral Legacy, ACT III, Veil of Mist et Esto Memor à l'Excalibur

Le 28 avril 2010 arrivaient dans nos contrées rémoises un groupe norvégien, Ancestral Legacy, et un groupe suédois ACT III, cordialement invités par Veil of Mist.
Je reviens donc sur les évènements, bien que tardivement, mais ne dit-on pas gaiement "Mieux vaut tard que jamais" ?

L'affiche annonçait Esto Memor, groupe rémois, puis Ancestral Legacy, Act III et enfin Veil of Mist, groupe de la région également.
Connaissant l'Excalibur, il fallait bien se douter que le show ne commencerait pas à l'heure indiquée. L'accueil laissait aussi à désirer, mais enfin, il faut s'y habituer. Ce lieu obscur continue d'organiser des concerts metal  malgré l'exiguité, il faut alors se frayer un chemin jusque le fond de la salle, pour apprécier la vue, tout contre la vitre et contre la grande colonne en plein milieu de la salle. Autant vous dire que le confort est plus que parfait...

Sans grande conviction, je m'approchai pour subir Esto Memor, je connaissais déjà le groupe, plus ou moins, surtout pour leur frustration et leur cafard emmitouflé (voir les paroles de certaines chansons...) Bref, verdict sans appel, une prestation qui pour moi est restée sans grand intérêt. Un son négligé, un apparat étrange, une chanteuse sans voix emblématique ni exceptionnelle. On passe.


Arrivait ensuite Ancestral Legacy, fraichement débarqués de Norvège. Je ne connaissais pas ce groupe. Là encore le verdict fut vite fait : un très bon groupe, méritant une écoute attentive. Un dynamisme évident, un effort admirable et adorable pour converser avec l'auditoire en français. Une chanteuse possédant une voix beaucoup plus agréable à entendre, un guitariste, apparemment pas au meilleur de sa forme mais qui envoyait sévère, malgré ses dires. J'attendais tout de même le moment où le bassiste allait enfin se manifester davantage, ce fut fait dans les derniers instants. J'ai retenu tout particulièrement le morceau Forsaken.
Quant aux mimiques de la chanteuse, à la fois dans l'exubérance et la "virilité" qui aurait pu énerver certains, celles-ci n'ont eu d'autres effets que de me la rendre encore plus sympathique. Le set se termine très rapidement, au bout de 20-30 minutes si mes souvenirs ne me trahissent pas.



Nous attendons la suite, fébrilement. Un morceau sous forme de balance, applaudit mais non remercié par les suédois de ACT III. Autant dire que cela commençait mal. Cette impression ne m'a pas quitté durant toute la prestation. Un groupe sans interaction palpable avec l'auditoire, qui donnait vraiment l'impression de se faire chier, ou encore d'être en simple répétition. Une sample basique, mal réglée, un manque de politesse, et de cohérence dans l'ensemble: une chanteuse rock avec une "mélodie metallique" basique. Le groupe n'a pas su me convaincre du tout.



Enfin, le "clou du spectacle", Veil of Mist, avec une nouvelle chanteuse, avec une voix remarquable il est vrai. L'accoutrement de certains membres ne m'a clairement pas amusée, j'ai plutôt trouvé cela ridicule, mais enfin, le ridicule ne tue pas comme nous nous plaisons à le dire. Je n'ai pas trouvé cela transcendant, un peu ennuyeux. Les réglages n'étaient pourtant pas si mal.

La soirée m'a donné le sentiment de plonger dans un gouffre. Je n'ai apprécié qu'un groupe sur quatre, ce qui laisse un bilan péjoratif vous l'aurez compris et tranchant de mon côté.
Les balances ne servaient pas à grand chose pour les groupes puisque les "ingénieurs du son" pour la soirée ne cessaient pas de tout dérégler à leur guise, préférant discuter à droite et à gauche plutôt que d'assumer leur charge auprès des autres groupes. Une attitude très limite vous en conviendrez.
Vient ensuite le temps des apprentis photographes, jouant des coudes contre vos côtes pour espérer avoir une meilleure photo que l'autre apprentie photographe mieux placée. Bref.
L'Excalibur n'est vraiment pas, toujours selon moi, la salle idéale pour convier des groupes étrangers à jouer, surtout en pleine semaine. La salle était à demie vide, ce qui, n'est pas encore très gênant pour moi, moins de monde, plus d'air, moins de cons.

Pour la petite anecdote, nous avons pu croiser par hasard quelques membres des groupes, se promenant dans la ville des sacres et notamment à côté de la cathédrale. De source sûre, Reims fut une bonne surprise pour quelques uns, trouvant Paris stressante et étouffante.

Si vous ne connaissez pas encore Ancestral Legacy, c'est LE groupe que je vous conseille chaudement.


Quelques liens utiles donc :

http://www.ancestrallegacy.com/
http://www.myspace.com/ancestrallegacy
http://www.ancestrallegacy.com/id25.html
http://www.play.com/Music/CD/4-/13952358/Nightmare-Diaries/Product.html?cur=258

http://www.myspace.com/veilofmist
http://www.myspace.com/act3sweden


Je remercie enfin tout particulièrement le groupe Ancestral Legacy et surtout son guitariste Eddie, et oui, encore, pour leur enthousiasme et leur sympathie envers Lou* et moi-même.


Rock'n'roll,

Rose.

jeudi 6 mai 2010

Unique En France !

24 avril, Paris.


Il fait beau, il fait chaud, les touristes se baladent et au milieu de la foule, devant la salle La Boule Noire, un groupe de curieux personnages, tous vêtus de noir !

Les Kells Crusaders et les Ellyopathes sont dans la place ! Ils sont venus de plus ou moins loin pour le seul et unique concert que Kells va donner en France cette année.
L'euphorie monte dans la salle à quelques minutes du début de concert, ça cri dans tous les sens !




Un peu de fumée, une intro c'est Ellyose qui entre en scène pour enflammer la Boule Noire. Pas de problème pour ce tout jeune groupe parisien déjà très populaire (mise à part une sangle cassée) ! On sent que les membres du groupes ( Justine, chant, Arnaud, guitare, Ghislain, basse, Vincent batteur remplaçant qui a eu à peine 10 jours pour apprendre les morceaux et qui s'en sort superbement bien ^^ ) sont à leur aise sur la scène, ça bouge, ça bangue, ça swing ! La foule est en délire et quand arrive le dernier morceau à savoir Théogyne c'est l'effervescence la fosse ne tiens plus en place !
A la fin d'un show explosif, Justine reçoit de la part des Ellyopathes ( street team du groupe ) un superbe corset fabriqué par un tout jeune créateur.



C'est au tour de Kells d'entrer en scène. Remisniscence raisonne à la Boule Noire, Avant Que Tu . . . enflamme la salle. La jolie Virginie ( chant ) porte une tenue des plus originale, jean slim noire Dr Martens et un corset avec manche assortie dans un style plutôt pirate, réalisation de l'atelier Sylphe Corset.
La set list a changé, on retrouve bien sur des morceaux du premier album : Gaïa, A l'Aube et des morceaux du second album : In Utero, Le Ciel, Ailleurs et mon favori Le Dictat du Silence, on a eu la chance d'entendre deux nouveaux morceaux : l'Echo et Le Manège Déchanté ( que j'aime beaucoup ), il y eu aussi une superbe reprise du groupe Korn, Here To Stay.


 
 
je dirais que la foule était en délire quand est venu le temps d'un petit accoustique : Le Vide, Halluciné, Inerte et Nothing else matter ( reprise de Metallica ) sont faite avec Patrick à la guitare, Virginie au chant, Mélanie à la flute et caroline au violon. Ce fut un superbe moment très doux et plein de poésie, gaché par des cris totalement hors contexte !





En seconde partie Lueur en duo avec Jano, c'était du bon poutrage, le bourinage en puissance !! :)
Le meilleur, le finale, La Sphère, un renard et Ellyose sur scène ! C'est la fiesta totale ! On se lache ! Que du bonheur !



Ce concert fut surement le meilleur que j'ai vu de Kells, un peu gaché par des photographes pendant Ellyose qui sont restés en piqué, et par un pseudo photographe qui s'y est un peu cru ! Ajoutons les beuglements infames ! Mais bon le concert un vrai tuerie !!!






Liens Utiles :

Ellyose : http://www.myspace.com/ellyose
Ellyopathes : http://www.myspace.com/ellyosefanpage
Forum Ellyose : http://ellyose.frenchboard.com/

Kells : http://www.myspace.com/kellsgaia
Kells Crusaders : http://kellscrusaders.com/
Forum Kells : http://kells-gaia.forumpro.fr/forum.htm

Atelier Sylphe Corset : http://www.ateliersylphe.com/


Stay Rock *
Lou *

jeudi 15 avril 2010

Life is killing me ...




"I can't believe I died last night, oh God I'm dead again"



Peter Steele, le chanteur-bassiste et leader de Type O Negative est décédé.
Triste journée.

Amèrement,
Rose.

mardi 6 avril 2010

Alcest - Ecailles de Lune

Et puisque je vous ai parlé des Discrets, du split avec Alcest, aujourd'hui, je décide d'aborder Alcest. Un groupe français, composé de Neige et Audrey Sylvain.
Je reviens sur Ecailles de la Lune, sorti le 29 mars 2010. Comment appréhender ce nouvel album après Souvenirs d'un autre monde sorti en 2007 ? Le style d'Alcest est assez difficile, complexe. Il mélange lui aussi du post-rock avec le black metal dans le chant plaintif et douloureux de Neige. Ce que les gens s'imaginent du black metal, ça reste les maquillages à outrance, grimage de noir et de blanc, des paroles sataniques, du sang, du feu, du chaos. Pourtant, ce que je retiens plutôt de ce genre de musique c'est la profondeur, les émotions et les sensations évoquées. Le black metal fait souvent appel à la nostalgie, à la douleur il est vrai, mais surtout aux émotions, et très souvent, à la nature.
C'est ce qu'on peut dire des paroles d'Alcest. On y mélange les émotions, la nature, la nostalgie, la douleur. J'illustre mon propos par les paroles de Printemps emeraude, l'opening du précédent album Souvenirs d'un autre monde

Les sous-bois au printemps
Sont une voûte céleste
Constellée d'émeraudes.
Les feuilles des arbres dansent
Avec la brise légère
Et les rayons du soleil
Pour que sa lumière
Les transforme en joyaux.

Tiens, pas de satanisme... Point de chant plaintif, hurlant à la mort. Une grande différente avec le nouvel opus aux consonnances beaucoup plus black metal, surtout dans le chant de Percées de Lumière. On garde le shoegaze, on y ajoute un peu plus de vigueur et de saturation.
Les thèmes n'en restent pas moins enchanteurs, imagés, oniriques, envoûtant. Un énorme talent, autant dans la musique que dans les textes. Vraisemblablement un autre bijou après l'album de 2007 !
Abysses nous emporte très très loin, au fin fond de l'eau. On ne peut s'empêcher de faire des parallèles avec Les Discrets, Amesoeurs, les groupes se rejoignent, nous offrent des opus magnifiques sans pour autant manquer de technique ou d'imagination.



Pour ceux qui aimeraient déjà Les Discrets, Amesoeurs, je ne puis que conseiller Alcest !

Laisser vous séduire, laisser Alcest vous apaiser, et vous faire voyager !

Rock'n'roll,
Rose.



lundi 5 avril 2010

Les Discrets - Septembre et ses dernières pensées




C’est avec un enthousiasme débordant que je vous délivre mon avis sur Les Discrets, groupe français empreint de post-rock, de shoegaze et d’influences black metal (oui oui). A mon grand dam, Les Discrets portent bien leur nom, j’ai pu découvrir ce groupe grâce à un split avec Alcest, le groupe post-rock/black avignonnais de Neige qu’on ne présente plus vraiment !
Si on pense tout de suite à Alcest, on pense forcément à Amesoeurs, le très excellent groupe avignonnais de Audrey Sylvian, Fursy Teyssier et … Neige ! Et oui, un groupe qui m’avait enchanté avec Ruines humaines (2006) et  leur album éponyme en 2009, et qui engendre la naissance des discrets Fursy, Winterhalter et Audrey Hadorn. Le split d’Alcest et de Les Discrets semblait donc naturel dans la composition presque familiale…
Je me suis donc penchée sur Septembre et ses dernières pensées, sorti le 29 mars 2010. Quelle claque ! Un univers poétique, onirique, séraphique, troublant, touchant, hypnotique, envoûtant. Les mots me manquent pour décrire les émotions qui s’échappent de l’album. L’artwork de la jaquette est magnifique, à la fois sombre, inquiétant mais vraiment sublime.

Les Discrets ne s’axent pas que sur la musique, il y a vraiment cet aspect global « d’univers » avec le visuel, une inspiration de la Nature, des sentiments qu’elle évoque, mais aussi de la peur de la mort. Le chant est planant, presque susurré parfois, les guitares viennent apporter ce côté shoegaze que l’on affectionne tant. Les paroles sont émollientes, touchantes, éthérées : 

Les sanglots longs
Des violons
De l'automne
Blessent mon cœur
D'une langueur
Monotone.

Tout suffocant
Et blême, quand
Sonne l'heure,
Je me souviens
Des jours anciens
Et je pleure;

Et je m'en vais
Au vent mauvais
Qui m'emporte
Deçà, delà,
Pareil à la
Feuille morte.

Bien qu’elles vous soient douces, il n’en est pas moins que ces paroles viennent de Chanson d’Automne de Verlaine, à qui Les Discrets rendent un hommage absolument sublime. Une interprétation qu’on n’imaginait plus, ou pas, un poème, qui prend toute sa force avec le groupe de Fursy Teyssier.
Il ne faut pas s’arrêter à la musique, au chant ou aux paroles, Les Discrets sont une formation cohérente ou tout trouve sa place d’une simplicité effarante ! Une simplicité complexe tellement l’écoute de l’album nous transporte dans un autre univers, au-delà de ce que nous voyons, touchons, vivons. Un intemporel revisité, qui vous sonde l’esprit, sonne le glas des cogitations nerveuses. Un univers qui n’est pas suranné, juste à la croisée de rêves étranges. Je reprendrais Victor Hugo qui disait que « nos chimères sont ce qui nous ressemble le mieux ». Ceci correspond tout à fait au trio.
« Nous avons donc fait ce voyage, un après-midi d’automne »

 Photos promotionnelles du merveilleux Andy Julia

Quelques notes :
Septembre et ses dernières pensées a été enregistré au Drudenhaus Studio et produit par Xort d’Anorexia Nervosa
Les Discrets ont signé sur le label allemand Prophecy Productions.
Les Discrets existent depuis 2003, pourvu que cela dure encore très longtemps…
Fursy Teyssier n’est pas que musicien, il illustre brillamment les artworks de groupes comme Gris ou encore Amesoeurs et Alcest (forcément) ou encore Les lettres de mon moulin d’Alphonse Daudet. Il excelle aussi dans l’animation (Tir nan Og)
Que demander de plus….

Je peux affirmer sans être présomptueuse que je vous offre une belle découverte. Le premier qui me fait une analogie douteuse et honteuse avec le chanteur d’Indochine sera très durement châtié, brûlé vif et aussitôt pendu sur la place publique.
Et puisque je suis vraiment gentille, je vous enlève la peine de chercher partout :









Rock'n'roll,
Rose.

lundi 29 mars 2010

Arch Enemy + Samael + Dylath-Leen + Klang à l'Aéronef de Lille [27 mars 2010]

Un concert sous forme de mini-festival s'annonçait avec les suédois d'Arch Enemy, les suisses de Samael, les cambrésiens de Dylath-Leen et les lillois de Klang!!!


Le programme était chargé, à 20h devait commencer Klang!!! pour jouer une set list de 30 minutes. Je ne connaissais pas du tout. Le groupe révélait 3 guitaristes, deux chanteurs, un bassiste et un batteur (et oui). 3 guitaristes ?! Et bien oui, même si le son n'était franchement pas génial et que l'on n'entendait pas vraiment en quoi c'était si important d'en avoir 3 ! Bon, assez de bavardage...
Globalement, ce genre de metalcore passe, mais ça ne m'a pas transcendé. On a entendu quelques "pins" désagréables à la guitare, un chant parfois faux. Au début, j'ai bien aimé. Mais les deux derniers morceaux beaucoup moins...

A 20h45, Dylath-Leen reprenait déjà le flambeau. Pas d'énorme surprise non plus. J'aimais, mais sans plus; et en live, c'était un peu la même chose. Le son n'était pas terrible, la chanteuse avait clairement du mal à se faire entendre parfois... Le point positif réside dans le dynamisme déployé pour convaincre l'auditoire.
Les cambrésiens nous ont livré un morceau exclusif de leur troisième album qui sortira incessamment sous peu.Le groupe clôt son set de 30minutes. 15 minutes de battement...


21h30 les suisses de Samael amorce un délice auditif. On repère les true fans qui se dirigent directement vers la fosse. Un dynamisme sans pareil, une set list tout à fait délectable avec le morceau de clôture : Slavocracy ; morceau culte et terriblement bon ! On adore...
Certains fans étaient déçus que le batteur-claviériste ne joue pas réellement à la batterie. Moi, je dois avouer que j'ai beaucoup aimé.
Samael, à revoir absolument en live: des membres charismatiques, énergiques... rien à jeter, tout à prendre. Le point négatif : ils ne jouent que 45 petites minutes...


C'est à 22h40 qu'Arch Enemy prend le large avec 10 minutes de retard.


Un très bon dynamisme, un jeu technique poussé à son paroxysme, des solos agressifs et doucereux, un solo de batterie impeccable. Rien n'est laissé au hasard, les suédois ont préparé leur coup et ça fait du bien même si ça parait un peu artificiel pour certains. De bonnes surprises comme Bury me an Angel ou Shadows and Dust. Des morceaux cultes tels que We will rise ou le très excellent My Apocalypse. Fin du live, heureuse mais déçue, pas de Nemesis, mon morceau favori. Rappel : Nemesis. Jouissance ! Vraiment énorme.



Allez le moment délateur !
Je n'aime pas les slameurs, je n'aime pas les total looks "true metalleux baggy treillis", je n'aime pas les emmerdeurs qui headbanguent en toute impunité sans respecter le visage de l'autre derrière, je n'aime pas trop non plus le total look avec le grand manteau, le maquillage à outrance. Et pourtant, il y en avait beaucoup des comme ça. C'est toujours la même faune, sauf que j'ai l'impression que le public metal se bactérise : les cons prolifèrent...
J'ai moyennement apprécié le concert vers la fin, à cause d'une abrutie bourrée qui jouait des coudes littéralement contre mes côtes et qui emmerdait un gars devant elle. Dans des concerts comme ça, on a vraiment envie de lancer un pogo et de latter la gueule à certaines personnes par terre pour parler vulgairement... Rassurez-vous, ma civilité n'en a pas pris un coup, je me suis avancée un peu plus près pour éviter de lui faire part de ma façon de penser.
J'ai bien aimé la fille qui donnait l'impression d'être un peu camée, une true fan samaélique qui était littéralement en transe. Elle paraissait ridicule, mais au moins, elle ne faisait chier personne.

Dans l'ensemble, l'Aéronef est une salle très correcte. Et puisque je suis une petite coquine je ne peux m'empêcher de dire que les suédois auraient pu jouer à la Cartonnerie de Reims, oui oui, parfaitement... Le petit point négatif que l'on pourrait accorder à l'Aéronef reste sa surface plane, point de pente comme à la Carto', le blacon était fermé, et heureusement, les metalleux un peu ivres auraient pu nous tenter un saut de l'ange...
Un autre point péjoratif : c'était long ! Très très long ! Je n'ai rien contre le groupe lillois de Klang!!! mais leur absence n'aurait pas été de refus, en ce qui me concerne. Ben oui, fallait pas porter de talons on va me dire ! (ben oui mais je n'avais pas le choix!)

Allez,je vous rassure quand même, vous auriez du venir, vous avez raté un très bon live !

Rock'n'roll
Rose.

jeudi 25 mars 2010

Soulmaker !

Voilà surement la meilleure découverte 
que j'ai faite cette année !

Soulmaker est un groupe français créé en 1999, après plusieurs changements le groupe a enfin trouvé son style, plutôt sympa je dois dire !
Avec la sortie du premier album, nous nous devions de parler d'eux !
 Discordances est sorti toute fin janvier ( comme c'était mon anniversaire, ce fut mon cadeau ! merki Steph ). Je ne connaissais pas le groupe, très enthousiaste j'ai aussitôt mis l'album dans ma voiture et là surprise la voix de Marina ( chanteuse ) est très étonnante! En effet point de chanteuse soprano dans Soulmaker mais une voix plutôt grave qui . . . ouhh surprise GRUNT en plus ! Je suis conquise à la première écoute: la voix est fantastique, la musique plutôt entrainante, du genre qui te donne envie de bouger les fesses !


Vient le temps de l'écoute un peu plus approfondie :) !
Je confirme mon opinion ! J'adore ce groupe ! Au niveau voix: Marina nous fait des variations à faire pâlir les meilleures !
Niveau son : c'est du bon, des riffs plutôt pas mal, de la musique de la bonne !! ^.^
Parlons des chansons, elles sont aussi bien en anglais qu'en français ( perso je préfère les françaises ) ! Certaines m'ont interpelé : A Vide : j'aime les riffs puissants et l'histoire, je sais pas c'est touchant ! I Remember très intense, une ballade qui donnerais envie de pleurer et enfin Tu ne Fais Rien pour ses paroles très fortes et sa musique puissante!
Vous pouvez retrouver le groupe sur scène seul ou avec le reste des Blondes Platines ! (toutes les dates sur le myspace du groupe)


Ma conclusion sera que ce groupe est à écouter. . .
SANS MODERATION ! 

Myspace : http://www.myspace.com/soulmakerband



Surprise =D

une petite interview vérité de Marina, chanteuse du groupe


    Groupe préféré ?
 Pantera 
 Couleur favorite ?
Rouge
 Animal favori ?
 Loup
Salé ou sucré ?
  Sucré-salé
    Série télé favorite ?
Nip Tuck
      Blond ou brun ?
les deux
     Chat ou chien ?
chien
    Ville ou campagne ?
ville
    Instrument favori ?
voix
  Pays dont vous rêvez ?
suède
   Mer ou montagne ?
mer
  Droitier ou gaucher ?
droitier
  Films d’horreur, d’action, d’amour ?
psychologique
  Cuir ou coton ?
cuir
   Viande ou soja ?
 viande
  Piscine ou mer ?
 mer
  Lumière ou obscurité ?
obscurité
  Rêve ou cauchemar ?
 songe
  VO ou VF ? 
 vo 
  Antiquité ou Moyen âge ?
antiquité


Merci Marina d'avoir répondu ( et très vite ! )



 Stay Rock

Lou *

lundi 15 mars 2010

Direction l'Espagne avec NoXiuS Corp !

 L'Espagne, son soleil, sa chaleur, ses paysages, ses spécialités gastronomiques, son flammenco et son . . . METAL

Photo by Rdesign.

Et oui l'Espagne a de très bon groupe, c'est le cas de NoXiuS Corp, fondé à Barcelone, ce quatuor nous envoie un métal à chant féminin ( et oui moi le les groupes à chanteuses ! ) plutôt classique dans le genre mais toujours aussi efficace !

La chanteuse, alias Laura, a une jolie voix qu'elle fait monter facilement et qui se mélange très bien aux grunts présents sur la plupart des morceaux !
Au fur et à mesure que j'écoute, le son me parait moins classique ! l'identité du groupe apparait un peu plus, on entre bien dans la lignée des groupes de métal un peu bourrin enfin un peu plus entrainant, notamment la chanson Slavery ( qui me donne envie de bouger dans mon bureau :-D ).

Mon morceau favori reste The Drying Earth je ne sais pas trop pourquoi c'est celle qui m'a interpelé ! j'aime beaucoup le piano mélangé aux grunts et la voix plutôt soprano !








en bref le groupe me parait être une bonne découverte pour les amateurs du genre ! 


Myspace : http://www.myspace.com/noxiusmetal

prochain live : 19 mai à Barcelone ( avec Kells ! )
plus de dates sur le myspace du groupe !


Stay Rock
Lou*

vendredi 5 mars 2010

Quelques acoustiques ...

J'en avais déjà parlé, voici This is the time, le titre pour WWF d'Epica, et en acoustique ! Suivi de Tides of time...








Rock'n'roll
Rose.